В фестивале «Иное/Наивное» участвуют семь городских площадок, где будет представлено более тысячи работ наивных художников.
Екатеринбургский музей изо представляет городу первый фестиваль наивного и аутсайдерского искусства. Масштабный проект «Иное/Наивное» объединил несколько городских институций – в программе фестиваля 11 выставок и пять интервенций в действующие музейные экспозиции. Впрочем, только в музеях и галереях фестиваль удержаться не смог. Знаковые произведения из собрания наива ЕМИИ в течение всего лета будут напоминать о событии в городском пространстве на набережной, а в ресторанах города можно попробовать блюда, вдохновленные шедеврами наива – так, «Полина» Александра Лысякова в видении шефа превратилась в мусс из белого шоколада с малиновым конфи внутри.
«Мы планируем вовлекать в фестиваль наивного и аутсайдерского искусства самые нестандартные, необычные площадки нашего города. Один в поле не воин, сами мы эту тему не сможем поднять и уместить в своих залах. Присутствием работ в городском пространства мы хотим подчеркнуть, что фестиваль должен быть всеобъемлющим, для всего города, вовлекать как можно больше умов – зрителей, профессионалов, критиков, самих художников», – говорит директор Екатеринбургского музея изобразительных искусств Никита Корытин.
Одним из центров фестиваля стал Музей наива. Кроме постоянной экспозиции и коллекции хорватского наива здесь можно увидеть работы из собрания искусствоведа Ксении Богемской и ее сына и продолжателя дела Алексея Турчина. Среди авторов – Павел Леонов, Владимир Зазнобин, Елена Волкова, Михаил Ржанников, Алевтина Пыжова.
«Это не просто сборная солянка художников, это отношения коллекционера и художника, потому что многие картины подписаны: дорогой и любимой Ксении Георгиевне с уважением и признательностью, Ксении Георгиевне картина в дар от автора. И здесь много портретов самой Ксении Георгиевны, членов ее семьи. Это показывает, что наивное искусство – очень искреннее, семейное, настоящее», – рассказывает заведующая отделом наивного искусства ЕМИИ Елена Тимошенко.
На основных площадках Екатеринбургского музея изобразительных искусств для фестиваля выделено несколько локаций – как отдельные выставочные проекты, так и интервенции в музейные экспозиции. В главном здании на Воеводина, 5 в Северной антресоли показывают работы московской художницы с армянскими корнями Нины Габриэлян из собственного собрания автора и коллекции армянского музея «Тапан».
«Я родилась в Москве, я интегрирована в русскую культуру, я ее очень люблю, высоко ценю и ощущаю себя ее частью. Одновременно, конечно, я ощущаю свою связь с исторической родиной, Арменией, часто там бываю и, наверное, мои работы – это плод взаимодействия двух культур», – делится художник Нина Габриэлян.
Еще часть работ, привезенных из музея «Тапан», произведения Гаянэ Шушеци, стали частью интервенции в постоянную экспозицию отечественного искусства XX века.
А в зале русского авангарда разместилась еще одна выставка-интервенция «Наивный племянник авангарда». Работы Владимира Богданова, племянника Казимира Малевича, представлены рядом с произведениями знаменитых авангардистов.
«Владимир Богданов был инженером-энергетиком, он всю жизнь работал по специальности, но сохранил детские и юношеские воспоминания о Казимире Малевиче. А когда ушел на пенсию, то, как и многие наивные художники, увлекся искусством. По просьбе коллекционера Владимира Мороза он создал целый цикл «Посвящение Казимиру Малевичу», где на картине изображен сюжет похорон Малевича и созданные им герои», – рассказывает куратор выставки Кирилл Светляков.
Второй кураторский проект Кирилла Светлякова на фестивале – «Толстой, Мороз и другие» в Большом выставочном зале Центра «Эрмитаж-Урал». Разделы выставки посвящены писателю Льву Толстому, самому коллекционеру Владимиру Морозу, художникам Николаю Комолову, Павлу Леонову, Анастасии Дербеневой, Любови Майковой и Василию Григорьеву.
В этом же здании среди работ западноевропейских художников заняли свое место произведения Константина Мурадова, а в холлах расположились инсталляции арт-объектов Риты Софт и Кати Пуховой.
Галерея «ПоЛе» представляет работы московского автора Дмитрия Глухих. На выставке, получавшей название «Ангелы и их соседи» мир ангелов соединяется с человеческим, а вечные темы вплетаются в повседневность.
«Прямых отсылок к событиям, происходящим в жизни у меня нет, в работах они преломляются, трансформируются. Прямая отсылка – это реализм, это не то, что мне хотелось бы показать. Мне хочется, чтобы мир был хороший, светлый, разноцветный, а так не всегда бывает. Поэтому у меня больше трансформации с добавлением фантазии», – говорит художник Дмитрий Бухров.
Аутсайдер-арт представляют на площадке Музея андеграунда. Термин объединяет творчество нейроотличных художников, которые в силу обстоятельств – психологических, социальных или физиологических – исключены из общества. Искусство художников-аутсайдеров ориентировано на внутренний мир автора.
«Это не первый наш проект с работами аутсайдер-арт, партнером выставки стал «Аутсайдервиль», который более 12 лет занимается поддержкой художников со всей страны. В прошлом году они приезжали в экспедицию на Урал в поисках необычных авторов, познакомили нас с художниками, которые здесь живут и часть из них будет представлена на фестивале. Также здесь есть авторы, которые уже являются классиками русского аутсайдер-арта – Мария Маломашина, Александр Савченко, Юра Зеленых», – рассказывает научный сотрудник отдела наивного искусства ЕМИИ Яна Таушканова.
В пространстве аукционного дома «Татьянин день» работает предаукционная выставка. В течение недели здесь можно рассмотреть 40 лотов будущего аукционы – он состоится 25 мая в Международном центре искусств «Главный проспект».
«Экспозиция получилась яркая, насыщенная, не только смыслами, но и цветом. Все картины будут принимать участие в аукционе – цена совершенно непредсказуемая, более 20 работ будут проданы по цене зала, когда цену назначают те, кто впоследствии станут владельцами этих работ. Поэтому можно купить работы за фантастически низкую цену», – говорит генеральный директор аукционного дома «Татьянин день» Татьяна Егерева.
Среди работ, которые станут лотами – произведения Альберта Коровкина, Виктора Винокурова, Ольги Лобановой. Дмитрий Бухров предоставил для аукциона работу «Я проснулся» с грустным поросенком, а коллекционер Владимир Тёмкин – «Петуха» Мато Тота, выполненного в технике подстекольной живописи и являющегося символом хорватского искусства.
Это еще только первый фестиваль, но он уже обзавелся своим символом – котом, с одной из работ уральского художника Алберта Коровкина. На морде животного смешались изумление и недоумение, ведь пока еще мало кто из горожан с четким пониманием воспринимает наивное и аутсайдерское искусство.
Фестиваль продлится до середины лета. С 25 мая стартует вторая часть проекта – состоится аукцион и откроется экспозиция в центре искусств «Главный проспект».
Также Культура Урала рассказывала о выставке фоторепортажей 1960-х годов.
ИНФОРМАЦИОННАЯ СЛУЖБА ПОРТАЛА КУЛЬТУРА-УРАЛА.РФ, фото: Анастасия Ядрышникова, Валерия Костюник
